BUZUR
-
BUZUR (بذور, « semences ») est un projet multidisciplinaire de recherche-création autour de la dabké, de ses origines, de ses modes de transmission et de ses transformations contemporaines. À travers la chorégraphie, le film documentaire, les entretiens, le son, les objets et les matériaux d’archives, le projet questionne ce que signifie réellement préserver une tradition qui est toujours vivante, et surtout, comment celle-ci s’adapte hors de son contexte.
Plutôt que de nous demander comment protéger la dabké du changement, nous nous intéressons à la question inverse : comment la danse se transforme-t-elle déjà, à l’intérieur comme à l’extérieur de son contexte d’origine, à travers les communautés locales et la diaspora?
Buzur aboutira à une performance d’une heure accompagnée d’une exposition, réunissant les recherches que nous avons menées et les artistes et praticien·nes rencontré·es tout au long de ce parcours.
-
Buzur a été initié par Rayanne Fawaz et Chanel Cheiban, en collaboration avec quatorze autres artistes basé·es à Montréal et à l’international.
Nos rapports très différents au Liban sont devenus l’un des points de départ de cette recherche. Rayanne est chercheuse et danseuse basée à Beyrouth, où elle étudie les liens entre la dabké, la terre et l’expression culturelle, tandis que Chanel est une danseuse professionnelle ayant grandi au sein de la diaspora libanaise au Canada.
Ces expériences de vie presque opposées nous ont amenées à rencontrer une même danse de manières très différentes. D’un côté, la dabké a été rencontrée à travers une préservation nationaliste du « patrimoine culturel » : quelque chose à protéger, à représenter et à performer comme libanais. De l’autre, elle représentait quelque chose auquel s’accrocher à distance, lié aux souvenirs et aux imaginaires d’une terre qui ne faisait plus partie du quotidien. Aucune de ces relations ne correspondait tout à fait à la manière dont nous vivions notre propre culture : urbaine, queer et constamment en transformation.
Après notre rencontre à Montréal, nous avons décidé d’entreprendre cette recherche ensemble : explorer différentes formes de transmission de la dabké, documenter nos rencontres, partager nos expériences à travers des cours et expérimenter avec la danse elle-même. Nous espérons ainsi créer une forme qui nous permette, à nous comme aux autres, de rencontrer la dabké sous une autre perspective. l’humanité. Le point de départ de chaque projet est l’écoute et son aboutissement, quelque chose que nous sommes fiers de partager.
-
Corinne Skaff - Conseil artistique, dramaturge & répétitrice
Bassam Abou Diab - Mentor ( LIBAN )
Malek Al Andary - Mentor (USA/ LIBAN)
Hoor Malas - Interprète (CANADA/ SYRIE)
Hadi Salma - Interprète (CANADA/ SYRIE)
Gabriel Olivella - Interprète ( CANADA / COLOMBIE)
Jade Gabriele - Interprète ( CANADA / TUNISIE / ITALIE )
Yara Nasreddine - Interprète ( LIBAN)
Christopher Haber - Interprète ( LIBAN)
Samer Zaher - Interprète ( LIBAN)
Ghassan Haddad - Percussioniste (CANADA / LIBAN)
Nadia Daou (NÂR) - multi instrumentiste ( LIBAN)
Tiffanie Boffa - Conception Éclairage
Collaborateur.ices à la recherche chorégraphique
Samer Karaja ( USA/PALESTINE) , Sofia El Iraki (CANADA/MAROC) , El Haiba Boussaoula ( CANADA/ MAROC)
Images et vidéo promotionnelle
Captation, photographie et montage : Julie Chalhoub.
Assistante caméra et éclairage: Ghia Tadros.
Cheffe électricienne: Eloïse Coutu.
Preneuse de son: Xiaoqian Zhang
Collaborateur.ices et apparition documentaire
LB | Manwa Afandi, Bassam Abou Diab, Malek Al Andary, Mounir Malaeb
USA | Angelina Laguna, Dancers For Palestine, Al Juzur, El Funoun, Sumud
Merci au Programme Alliance jumelé CAM + MAI , au Conseil des Arts du Canada, au Conseil des Arts et Lettres ( Vivacité), au Studio 303 ainsi que tout nos donateur.ices qui participent à nos initiatives de levée de fonds pour rendre ce projet possible.
-
Au cœur de Buzur se trouvent les rencontres que ce projet rend possibles. Les praticien·nes que nous avons rencontré·es sont dispersé·es à travers le monde, et plusieurs ont été déplacé·es ou expulsé·es de leurs terres d’origine. Leurs perspectives sur ce patrimoine dansé sont politiquement, culturellement et techniquement diverses.
Pour nous, il est essentiel qu’une partie de cette œuvre soit développée au Liban, avec des artistes pour qui cette matière résonne directement.
En novembre, nous ramènerons une partie de cette recherche au Liban pour entamer une nouvelle phase de création avec quatre danseur·euses et un·e multi-instrumentiste basé·es sur place. Ensemble, nous partagerons nos différentes expériences de la dabké, expérimentons avec la matière développée jusqu’à présent et créerons une œuvre de 20 minutes qui sera présentée aux Beirut Choreographic Encounters, dans le cadre de leur programmation d’œuvres en cours de création dédiée aux artistes locaux.
Cette rencontre n’est pas séparée de la recherche : elle est la recherche. Elle crée un espace où différentes pratiques, expériences et relations à la dabké peuvent se rencontrer, au-delà des frontières qui nous isolent aujourd’hui.
-
Nous avons reçu un financement pour le développement de cette pièce, mais celui-ci ne peut être utilisé que pour rémunérer les artistes basé·es au Canada.
Nous souhaitons que les artistes travaillant avec nous au Liban reçoivent la même rémunération que les artistes travaillant avec nous à Montréal, en nous basant sur les tarifs professionnels établis par le Regroupement québécois de la danse.
Aujourd’hui, le coût de la vie au Liban rejoint, et dans plusieurs cas dépasse, celui de Montréal. Nous tenons donc fermement au principe d’un salaire égal pour un travail artistique égal, peu importe où ce travail a lieu.
Vos dons contribueront directement à environ 50 heures de création rémunérée avec quatre danseur·euses et une multi-instrumentiste basé·es au Liban, menant à la création d’une performance de 20 minutes.
En soutenant Buzur, vous nous aidez à créer un espace où des artistes séparé·es par la géographie, le déplacement et les frontières peuvent se rencontrer autour d’une danse qui a elle-même voyagé, évolué et survécu à travers le mouvement.
— Résidence à Amalgam Beirut ~$500
— Cachet des interprètes( Yara Nasreddine, Samer Zaher, Chris Haber, Hoor Malas) pour l’ensemble des heures de recherche et de répètes ~$3600
— Cachet de notre multi-instrumentiste ( Nadia Daou | NÂR) pour le jour de la sortie de résidence ~ 500 $
— Honoraire symbolique redistribué aux artistes mis de l’avant dans les projections documentaires ~ 500 $
— Technicien de son et lumière ~ 150 $
-
Si vous êtes à Montréal et souhaitez apprendre la dabké, vous pouvez également soutenir le projet en participant aux cours de dabké de Chanel, qui auront lieu du 7 au 21 octobre 2026 à Montréal, arts interculturels (MAI), tous les mercredis de 17 h à 18 h 30.
Les cours sont offerts à contribution libre, et les contributions serviront directement à soutenir la phase de création au Liban.